Глава 714
Роман: Голливудская постановка Автор: Уайт Тринадцать
Как аудиовизуальное искусство, очарование фильмов заключается в “презентации”. Редактирование сюжета и диалогов Дюком также замаскировано, чтобы зрители чувствовали себя более интегрированными в процесс просмотра фильма.∑,x.
В настоящее время многие коммерческие фильмы называют глупыми в значительной степени потому, что они боятся, что зрители их не поймут, например, объясняющие реплики или устраивающие большое количество связующих сцен.
Это то, от чего Дюк должен отказаться при редактировании. В десятиминутном ролике открытия «Дороги к ярости» он вообще ничего не будет объяснять. Ему нужно только использовать экран, чтобы объяснить всю соответствующую информацию, которую хочет знать аудитория, включая обстановку в мире, личность персонажа, причину конфликта и направление истории.
Другими словами, одним из аспектов редактирования является рассказывание историй с помощью картинок, что нетрудно сделать, потому что аудиовизуальный язык является обязательным курсом для каждого режиссера.
На экране, воспроизводимом в монтажной, показаны Дюк и Майк.В первой сцене, которую завершил Доусон, ящерица, извивающаяся своим уродливым телом, должна была озорно броситься к Тому?Под ногами Круза он затем превратился в живую мертвую ящерицу во рту Круза. в дополнение к показу ауры главного героя мужского пола, есть также важное пояснение — это мир закона джунглей!
“Для подавляющего большинства зрителей волнение от просмотра этого фильма в основном связано с его экшн-сценами.”
Дневная работа только началась, признался Дюк всей команде постпродакшна: «Это также автомобильные погони и драки. Как «Жестокая дорога» может быть освежающей?Самое очевидное, что чувствует аудитория, — это длина абзаца действия.”
Аудитория, несомненно, находится в центре внимания фильмов Ду Ке.
Он добавил: “Я разделил фильм на три основных абзаца действия. сцены действия во всех абзацах должны длиться более десяти минут!”
Майк?Доусон воспринял слова Дюка и сказал: «По сравнению с потрясающими эффектами других голливудских боевиков всего за несколько секунд, наш монтаж состоит в том, чтобы сделать этот фильм до крайности сердечным.”
Теоретически, любой может снимать экшн-сцены в течение длительного времени.Но может ли аудитория быть взволнована или даже загипнотизирована — это вопрос другого уровня.
Если быть точным, от дизайна самого действия до ритма расположения между действиями, до контраста и эха между абзацами, а затем учитывайте представление объектива.Все это отражает режиссерские и монтажные способности режиссера.
На самом деле, судя по дизайну самого экшена, версия Дюка «Дорога к ярости» похожа на те голливудские дорожные фильмы, но по-прежнему фокусируется на стилизации транспортных средств и личных трюках.
Но, в конце концов, он режиссер, который уделяет внимание технологиям. В съемках используются более продвинутые технологии, а действие спектакля больше похоже на “зрелище”.Например, 150 или около того модифицированных транспортных средств различной формы сами по себе эквивалентны “шоу монстров” в автомобильной промышленности, но они должны преследовать и сталкиваться друг с другом, затем яростно взрываться, а затем выполнять эти невероятные трюки.Большинство из них сделаны каскадерами, борющимися за свою жизнь.……
Вместе эти восприятия обеспечивают новые острые ощущения, которые не имеют себе равных в других боевиках с жесткой гомогенизацией.
По сравнению с эффектным эффектом самого действия, редактирование в абзацах действия и повторяющийся ритм между абзацами могут лучше отражать его нынешний уровень и мастерство режиссера.